Sketch and Go: 5-Minute Fashion Illustration

500 Templates and Techniques for Live Fashion Sketching

Author: Emily Brickel Edelson

Publisher: N.A

ISBN: 1631062239

Category: Art

Page: 224

View: 9808

From the suburbs to the subway, Sketch and Go: 5 Minute Fashion Illustration shows you how to capture fashion anywhere and everywhere. Fashion is fast and furious, and fashion illustrators need to work the same way to keep up with the latest trends. Part technique, part sketchbook, Sketch and Go: 5 Minute Fashion Illustration is ideal for beginners looking to learn tips and tricks for sketching fashion illustrations, both quickly and on the go. First, you'll learn basic fashion illustration skills and practical techniques for inspired "live fashion sketching". Once you've conquered the basics, you can sketch your own collection on the 500 pre-printed model templates. Featuring a variety of different poses, these templates allow you to get down to business and sketch your designs right away, without worrying about drawing models. The sketchpad pages are specially designed so that they can be photocopied without the templates, leaving just the fashion sketch! In need of inspiration? Don't worry! You'll also find an inspirational gallery of four-color illustrations from fashion designer and illustrator, Emily Brickel Edelson. So what are you waiting for? Get sketching!

Sketch & Go: Mode-Illustration in 5 Minuten

500 Vorlagen und Techniken

Author: Emily Brickel Edelson

Publisher: Stiebner Verlag GmbH

ISBN: 3830709838

Category: Design

Page: 224

View: 8003

»Lass deiner Fantasie freien Lauf«, rät die Autorin in ihrem Vorwort und gibt allen begeisterten Modeillustratoren 500 Templates an die Hand, die darauf warten, vervollständigt zu werden. Zuvor vermittelt sie noch alles Wesentliche, um eigene Ideen mit flottem Strich aufs Papier zu bringen von der Einrichtung des Arbeitsplatzes über das figürliche Zeichnen, dem Illustrieren einzelner Körperteile und verschiedener Kleidungsstücke bis hin zum Skizzieren unterschiedlicher Posen. Die Figuren sind in verschiedenen Körperhaltungen mit spezieller Farbe vorgedruckt, die bei anschließendem Kopieren verschwindet zu sehen ist schließlich nur noch der eigene Modeentwurf.

Digitale Mode-Illustration mit Photoshop und Illustrator

Author: Kevin Tallon

Publisher: Stiebner Verlag GmbH

ISBN: 3830708521

Category: Architecture

Page: 175

View: 7223

»Adobe Photoshop« und »Illustrator« sind aus dem Gestalteralltag nicht mehr wegzudenken. Dieser Band richtet sich gezielt an Modedesigner und zeigt wie man mit diesen Programmen umgeht. Leicht nachvollziehbar und Schritt für Schritt werden hier Bildwelten geschaffen, die sich für Modemagazine, Präsentationen und Zeitungsbeilagen ebenso einsetzen lassen. Beginnend bei den Grundlagen wie Scannen oder der digitalen Kolorierung über komplexe Vorgänge wie der Erstellung von Vektorillustrationen oder dem Hinzufügen von Mustern und Texturen bis hin zu persönlichen Tipps des Autors ist »Digitale Mode-Illustration« ein universelles Lehrbuch für alle Kreative, die mit ihren Illustrationen erfolgreich sein möchten.

Sketching User Experiences

Das praktische Arbeitsbuch zum Erlernen von Sketching und zahlreicher Skizziermethoden

Author: Bill Buxton,Saul Greenberg,Sheelagh Carpendale,Nicolai Marquardt

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457606

Category: Business & Economics

Page: 262

View: 5013

Ideen und User Experiences visuell erfassen und festhalten Ausführlich beschriebene Methoden und Übungen, auch für ungeübte Zeichner Sehr praxisorientiert, mit illustrierten Beispielen und ausführlichen Schritten zu jeder Methode In diesem praktischen Arbeitsbuch finden Sie alle Skizziermethoden für das perfekte Design! Skizzieren ist ein Mittel, um neue Ideen zu finden sowie schnell vorhandene Ideen zu erfassen und festzuhalten. Das kann eine Herausforderung sein, wenn Sie weder künstlerisch begabt noch in einem herkömmlichen Designbereich ausgebildet sind. Die Autoren machen Sie nicht zum Künstler, sondern zeigen Ihnen einfache Methoden, um Skizzen mit dem Fokus auf User Experiences zu erstellen. Zunächst erfahren Sie, wie Sie mit verschiedenen Übungen und Methoden Einzelbilder erstellen und welche Basiselemente eine Skizze enthalten sollte. So können Sie auf anschauliche Weise Ideen entwickeln, verfeinern und auswählen. Wenn ein Designer User Experiences skizziert, müssen seine Zeichnungen aber auch die Aktionen, Interaktionen und Änderungen der Benutzererlebnisse umfassen, die sich mit der Zeit ergeben. Die Autoren zeigen Ihnen, wie Sie Storyboards als Serie von Einzelbildern erstellen, die visuell erzählen, was in jeder Szene geschieht. Um die User Experience zu animieren, lernen Sie außerdem, wie Sie Storyboards in einen interaktiven Film verwandeln. Auch das Feedback anderer kann Ihre Arbeit wesentlich verbessern, wenn Sie Ihre Ideen mit anderen besprechen, austauschen und bewerten lassen. So erfahren Sie, wie Sie z.B. Skizzenwände vorbereiten und strukturieren, um anderen Ihre Ideen zu präsentieren. In Sketching User Experiences erlernen Sie anhand von Schritt-für-Schritt-Anleitungen und Übungen verschiedene Skizziermethoden, mit denen Sie Ihre Designideen für User Experiences unter Berücksichtigung des Zeitaspekts ausdrücken können. Gemeinsam bilden diese Methoden Ihr Skizzierrepertoire: Sie erhalten einen Werkzeugkasten, aus dem Sie die beste Methode für Ihre Ideen auswählen können.

Fashion Designers Sketchbook - Women Figures

Author: Dimitri Jelezky

Publisher: Jelezky Publishing Ug

ISBN: 9783945549384

Category:

Page: 108

View: 1472

Fashion Designers Sketchbook - women figures ist eine Arbeitsunterlage und Nachschlagwerk mit weiblichen Figurinen - Vorlagen fUr Modeschaffende und Modeinteressierte zum tAglichen Gebrauch und wAhrend des Studiums. Dieses Buch enthAlt stilisierte Mode-Figurinen und dient als Hilfe zur Erstellung von professionellen, individuellen und trendigen Modezeichnungen. Dieses Werk wurde konzipiert fUr den Einsatz im Berufslebens eines Modedesigners/-in, sowie fUr den Einsatz an Hochschulen und entsprechenden Berufsfachschulen fUr Modedesign.

Modedesign

Illustrationstechniken

Author: Naoki Watanabe

Publisher: Stiebner Verlag GmbH

ISBN: 383070853X

Category:

Page: 125

View: 9958

Bevor ein Modeentwurf tatsächlich umgesetzt werden kann, muss er ansprechend zu Papier gebracht werden, um zu überzeugen: Naoki Watanabe vermittelt in ihrem Band nicht nur das nötige Handwerkszeug, sondern lädt den Leser mit Visionen, neuer Motivation und Leidenschaft förmlich auf. Mit dem nötigen Wissen zu brandaktuellen Zeichentechniken, Stoffen und Schnitten ist der Kreative schließlich bestens gerüstet, umseine eigenen Ideen weiterzuentwickeln sowie diese lebendig und professionell zu visualisieren. Der große Erfahrungsschatz der Autorin ergibt einen”lesbaren Coach“, den man vor allem zu Beginn seiner Ausbildung immer an seiner Seite wissen möchten.

Die Kunst des Game Designs

Bessere Games konzipieren und entwickeln

Author: Jesse Schell

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958452841

Category: Computers

Page: 680

View: 2314

Grundlagen der Entwicklung und Konzeption klassischer Spiele von einem der weltweit führenden Game Designer Mehr als 100 Regeln und zentrale Fragen zur Inspiration für den kreativen Prozess Zahlreiche wertvolle Denkanstöße für die Konzeption eines erfolgreichen Spiels Jeder kann die Grundlagen des Game Designs meistern – dazu bedarf es keines technischen Fachwissens. Dabei zeigt sich, dass die gleichen psychologischen Grundprinzipien, die für Brett-, Karten- und Sportspiele funktionieren, ebenso der Schlüssel für die Entwicklung qualitativ hochwertiger Videospiele sind. Mit diesem Buch lernen Sie, wie Sie im Prozess der Spielekonzeption und -entwicklung vorgehen, um bessere Games zu kreieren. Jesse Schell zeigt, wie Sie Ihr Game durch eine strukturierte methodische Vorgehensweise Schritt für Schritt deutlich verbessern. Mehr als 100 gezielte Fragestellungen eröffnen Ihnen dabei neue Perspektiven auf Ihr Game, so dass Sie die Features finden, die es erfolgreich machen. Hierzu gehören z.B. Fragen wie: Welche Herausforderungen stellt mein Spiel an die Spieler? Fördert es den Wettbewerb unter den Spielern? Werden sie dazu motiviert, gewinnen zu wollen? So werden über hundert entscheidende Charakteristika für ein gut konzipiertes Spiel untersucht. Mit diesem Buch wissen Sie, worauf es bei einem guten Game ankommt und was Sie alles bedenken sollten, damit Ihr Game die Erwartungen Ihrer Spieler erfüllt und gerne gespielt wird. Zugleich liefert es Ihnen jede Menge Inspiration – halten Sie beim Lesen Zettel und Stift bereit, um Ihre neuen Ideen sofort festhalten zu können

Der Mensch und seine Zeichen

Author: Adrian Frutiger

Publisher: marixverlag

ISBN: 3843802165

Category: Business & Economics

Page: 160

View: 4591

Das kleine Standardwerk für alle, die sich einführend und dennoch umfassend mit dem Phänomen der Zeichen und Symbole im allgemeinen und dem der Schriftentwicklung im speziellen auseinandersetzen möchten!In der Verbindung von dem Text des großen Schriftenentwicklers Adrian Frutiger, der die Wurzeln von Symbolen und Schrift verständlich macht, und seinen Illustrationen wird dem Leser Theorie und Praxis der Zeichengestaltung anschaulich vermittelt.

Technisches Modezeichnen

Author: Basia Szkutnicka

Publisher: Stiebner Verlag GmbH

ISBN: 3830709862

Category: Design

Page: 256

View: 5650

Exakte Modezeichnungen sind die unverzichtbare Grundlage für die schneiderische Umsetzung. Klar und anschaulich vermittelt dieser Band deshalb auch die Erstellung dieser technischen Darstellungen: Hierfür werden Fotografien von grundlegenden Schnitten und designerische Details immer den zugehörigen Zeichnungen gegenübergestellt, so dass auf den ersten Blick erkennbar ist, wie eigene Entwürfe anzulegen sind und worauf es bei der Übertragung von der dreidimensionalen Idee in eine zweidimensionale Vorlage eigentlich ankommt. Die zweite Auflage dieses erweiterten Beststellers enthält umfassende Anleitungen für das Zeichnen mit der Hand und mit Illustrator sowie ein neues Kapitel über Strickwaren. * Über 600 technische Zeichnungen von Kleidungsstücken, Stilen und Details. * Grundformen zu speziell erstellten Nesselmodellen zeigen die Beziehung zwischen 3D-Kleidungsstück und 2D-Zeichnung. * Dutzende Varianten zu Stildetails, Ausschnitten, Ärmeln und Kragen sowie Konstruktionsdetails und dekorativen Designdetails. Mit 29 kostenfreien Muster-Illustrationen zum Herunterladen.

Das Sketchnote Arbeitsbuch

Fortgeschrittene Techniken zum Erstellen visueller Notizen

Author: Mike Rohde

Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG

ISBN: 3958457592

Category: Design

Page: 224

View: 8726

• Die Übersetzung des amerikanischen Bestsellers vom Sketchnote-Meister Mike Rohde • Basiert auf dem Erfolg des ersten Buches: Das Sketchnote Handbuch • Mit zahlreichen Schritt-für-Schritt-Anleitungen, auch für ungeübte Zeichner Mike Rohde gilt als Erfinder der Sketchnotes, einer Mischung aus Zeichnung, Typografie und Schrift. Mit ihnen lassen sich in Meetings und Konferenzen, aber auch bei vielen anderen Gelegenheiten ganz einfach Notizen erstellen. Hierfür werden sowohl einfache als auch komplexe Inhalte in kleinere, leicht zu merkende Informationshäppchen unterteilt und visuell dargestellt. Die Übersetzung des amerikanischen Bestsellers vom Sketchnote-Meister Rohde basiert auf dem Erfolg des ersten Buches: Das Sketchnote Handbuch. Mit zahlreichen Schritt-für-Schritt-Anleitungen verdeutlicht der Autor, dass auch ungeübte Zeichner schnell imstande sind, die Sketchnote-Techniken zu erlernen. In anschaulicher und kreativer Weise zeigt Mike Rohde, wie Sketchnotes in vielen Lebensbereichen eingesetzt werden können. Die einfachen Skizzen und Zeichnungen haben sich nicht nur für Meetings bewährt, sondern sind genauso gut geeignet für die nächste Brainstorming-Session oder zum Erstellen eines Konzeptes. Mit den Sketchnotes ist es ganz einfach, Ihre Urlaubs-Erlebnisse festzuhalten und sowohl Filme als auch Kochrezepte zu Papier zu bringen. Zusätzlich finden Sie auf den ersten Seiten einen Zugangscode für die englischen Videos zum Buch, in denen Sie Mike Rohde in Aktion sehen können. Auch in Deutschland wurde die Sketchnote-Technik begeistert aufgenommen. So finden Sie im „Sketchnote Arbeitsbuch“ auch Zeichnungen bekannter deutscher Mitglieder der Sketchnote-Community, zu der Ralf Appelt, Carolin Kram, Oliver Bildesheim und Tanja „Frau Hölle“ Cappell gehören.

Das UML-Benutzerhandbuch

aktuell zur Version 2.0

Author: Grady Booch,James Rumbaugh,Ivar Jacobson

Publisher: Pearson Deutschland GmbH

ISBN: 9783827322951

Category:

Page: 543

View: 4320

Alles nur geklaut

10 Wege zum kreativen Durchbruch - Am Puls der Zeit - New York Times Bestseller -

Author: Austin Kleon

Publisher: Mosaik Verlag

ISBN: 3641112397

Category: Fiction

Page: 160

View: 4773

Cool, originell und am Puls der Zeit! Austin Kleon wirft einen trendigen und sehr originellen Blick auf das Thema Kreativsein: Jeder braucht es, jeder kann es! Das Einzige, was man wissen muss: Gute Ideen von anderen wie ein Schwamm aufsaugen und alles neu mixen, zu der ganz eigenen, aufregend neuen Schöpfung. Also los! Sei schlau und klau! Worauf wartest du noch?

Up to fashion

ausdruckstarke Modezeichnung ; Inspiration und Technik

Author: Anna Kiper

Publisher: N.A

ISBN: 9783939817741

Category:

Page: 144

View: 2854

Fashion Made Fair

Modern - innovativ - nachhaltig

Author: Ellen Köhrer,Magdalena Schaffrin

Publisher: N.A

ISBN: 9783791381756

Category:

Page: 192

View: 2403

Zeichnen für Dummies

Author: Brenda Hoddinott

Publisher: John Wiley & Sons

ISBN: 3527814566

Category: Crafts & Hobbies

Page: 352

View: 7065

Immer wieder ist es faszinierend, wie schnell manche Menschen die schönsten Zeichnungen auf Papier zaubern können. Ein paar Striche, Linien und auf wundersame Art und Weise entstehen Gegenstände, Landschaften und Gesichter. Sehr beeindruckend. »Zeichnen für Dummies« beginnt mit den Grundlagen und arbeitet sich dann zu immer komplexeren Darstellungen vor. Den Lesern wird systematisch erklärt, wie sie den Stift führen müssen, damit sie ihre Motive mit einem Schuss Persönlichkeit aufs Papier bringen können.

Change by Design

Wie Design Thinking Organisationen verändert und zu mehr Innovationen führt

Author: Tim Brown

Publisher: Vahlen

ISBN: 3800652595

Category: Business & Economics

Page: 198

View: 5230

Wir befinden uns inmitten eines epochalen Wandels im Kräfteverhältnis unserer Gesellschaft, denn während die Ökonomien den Schwerpunkt von industriegefertigten Gütern auf Dienstleistungen und Erlebnisse verlagern, treten die Unternehmen die Kontrolle ab und nehmen ihre Kunden nicht mehr als „Endverbraucher“ wahr, sondern als Beteiligte an einem wechselseitigen Prozess. Im Laufe der jahrhundertlangen Geschichte der kreativen Problemlösung haben sich Designer das nötige Handwerkszeug zugelegt, das ihnen hilft, die „drei Räume der Innovation“, wie Tim Brown sie bezeichnet, zu durchlaufen: Inspiration, Ideenbildung und Umsetzung. Seiner Überzeugung nach müssen diese Fähigkeiten nun über die gesamten Unternehmen verstreut werden. Und das funktioniert mit einem der innovativsten Denkwerkzeuge zur Entwicklung von Ideen und zur Lösung von Problemen, dem Design Thinking. Im ersten Teil dieses Buches wird ein Rahmenwerk vorgestellt, das hilft, die Grundsätze und Methoden zu erkennen, die großartiges Design Thinking ermöglichen. Hier wird gezeigt, wie Design Thinking von einigen der innovativsten Unternehmen der Welt praktiziert wurde und zu bahnbrechenden Lösungen inspiriert hat. Der zweite Teil soll dazu anregen, nicht zu kleckern, sondern zu klotzen. Anhand drei großer Bereiche der menschlichen Aktivität – Unternehmen, Märkte und Gesellschaft – zeigt Tim Brown, wie aus dem Design Thinking heraus Wege entstehen können, um Ideen zu entwickeln, die unseren heutigen Herausforderungen gerecht werden. Dabei muss sich das Design Thinking in den Organisationen „aufwärts“ bewegen in die Nähe der Vorstandsetagen, wo strategische Entscheidungen getroffen werden. Denn Design ist zu wichtig geworden, als dass man es allein den Designern überlassen sollte. Tim Brown zählt zu den prominentesten Personen auf dem Gebiet von Design und Innovation weltweit. Er ist CEO und Präsident von IDEO, das Unternehmen, das die Apple-Maus und den Palm V entwickelt hat. Tim Brown spricht regelmäßig über den Wert des Designs und von Innovationen, unter anderem auf dem Weltwirtschaftsforum in Davos oder bei TED Talks. Er berät zahlreiche Fortune 100 Unternehmen. Seine Arbeiten wurden bereits in der Axis Gallery in Tokio, dem Design Museum in London und dem MOMA in New York ausgestellt.